市民在直播间感受戏曲魅力后走入线下，线下剧场人头攒动。

　　戏曲是中华优秀传统文化的瑰宝，有着悠久辉煌的传统和深厚的群众基础。从瓦舍勾栏一路走来，戏曲依赖于历代经典剧作的精心传承不断发展，也不断根据时代发展和观众审美趣味的变化，创新表达形式和传播路径。

　　生旦净丑，唱念做打，这是传统行当，更是十年功底，戏台上的一招一式、一唱一吟都是中国人独有的美学。伴随着“锵锵锵锵咣嚓嚓”的锣鼓声，传统戏曲的灵气通过直播间、短视频，跨越时空。近年来，传唱海峡两岸的芗剧（歌仔戏）也出现在抖音等平台的直播间，使得戏曲、妆发、历史等深受网友欢迎。

　　芗剧“圈粉”

　　年轻一代

　　事实上，随着传统戏曲的传播载体不断拓展，从戏台、唱片、电视荧屏到网络平台，丰富生动的媒介形式，也让更多年轻人熟悉并热爱戏曲这门古老的艺术。

　　“在抖音无意刷到芗剧直播间，主播在后台化妆，手法很不一般，觉得很有意思，便被吸引住了。”目前就读大二的学生杨舒怀在芗剧直播间被演员们的唱腔吸引，后来，她刷到芗剧直播就会看上一会儿。“真的是没有想到传统戏曲竟然这么的迷人，现在我也成了‘戏迷’。”

　　“她信上倾诉肺腑言，字字句句痛心肠，苍天降下无情剑，斩断人间恩爱缘……”直播间的芗剧演员用精彩的唱腔感染着越来越多的年轻人，众多的“90后”“00后”的年轻人成为新戏迷，为戏曲文化传承注入新活力，也衍生出不少本地的芗剧直播间。

　　漳州芗剧团的陈雪英是一名年轻的芗剧演员，提起芗剧直播，陈雪英表示，现如今，传播形式在不停的变化，大众接触芗剧的途径也越来越多元，在传媒多元的当下，一切平台皆可成为窗口，皆可寻求突破，希望能通过直播，芗剧能“圈粉”更多年轻一代。

　　在漳州芗剧团，大约有三分之二像她一样的年轻演员。“进入芗剧团是因为从小喜欢芗剧，我17岁开始上艺校，21岁便进入漳州芗剧团实习。”陈雪英说，“我们团有一群热爱芗剧的年轻人，团内氛围很融洽。热爱是芗剧发展的沃土，一群热爱芗剧的人聚在一起才能演出观众都爱看的戏。”

　　如今，媒介的变迁和融合愈发走向深入，线上直播的作用正在被逐渐放大，为戏曲开辟了“新舞台”。《2022抖音戏曲直播数据报告》显示，目前，抖音平台生态覆盖戏曲种类超过300种，231种已开通直播。过去一年，抖音戏曲直播超过80万场，累计看播人次超25亿，场均观众3200人次，相当于每次戏曲直播都是一场中型演出。

　　要流量

　　更要精品

　　作为国家一级演员与福建省首届非物质文化遗产保护项目福建歌仔戏（漳州芗剧）代表性传承人，郑娅玲一直致力于芗剧的传承保护工作。她认为，短视频和直播平台聚焦戏曲表演的特点，结合碎片化传播以及直播进行内容创新，为戏曲创新和传播提供新的方式，有助于扩大潜在受众群。在芗剧直播间里，粉丝群体不仅有中老年人，还有一部分是年轻人，这扩大了戏曲的潜在受众群体，有助于打造提升基层戏曲的氛围和力量，涌现更多唱芗剧的业余爱好者，让芗剧文化遍地开花。

　　戏曲之所以长盛不衰，是因戏曲之美，是因其寓教于乐，能陶冶情操，在许多方面能给人以智慧和启迪，而直播则为戏曲开辟了展现戏曲之美、之魅的舞台。但戏曲直播只是一种传播路径的创新，创新是为了守正，守正才能创新，戏曲演员绝不能因为有了“流量”，便忘乎所以，沉湎于手机屏幕。“打铁还需自身硬”，芗剧上“云端”首先应该得益于精品内容，优秀的表演形态才能够涌现出优秀的数字化作品，获得更好的生存与发展空间，焕发新的生命力。这更需要演员进一步提高技艺，强基固本，这样才能通过直播收获更多受众，让更多人认识到戏曲魅力后自发走进线下剧场。

　　芗剧团面临着人才断层的问题。“一些行当如芗剧中的小生、老生、花脸的演员难找，所以我们也尽量让年轻演员多实践，多锻炼，早日将空缺补上。”郑娅玲说道。直播能吸引更多人来看戏，让更多人爱看戏，当然，也希望能有更多人来演戏，通过直播，有助于让更多青少年了解、喜欢戏曲，进而从兴趣进入职业，成为戏曲传承人。

　　⊙记者 王心如 文/图