陈中坚在黄山采风创作。

　　　画展现场，群众正在观赏陈中坚画作。

　　　陈中坚作品《霜雪无惧》

　　　　陈中坚作品《清江独钓》

　　人物名片

　　陈中坚，字子岩。龙海人，美术学学士。1992年以来，先后在新加坡、厦门、福州等地举办大型个展6次，应邀参加多次全国性展览并获奖。多幅作品被中南海及海内外美术馆、博物馆典藏。出版有《陈中坚画选》《陈中坚山水画选》等个人专集10余种。

　　热心公益，多次将作品拍卖所得捐赠“希望工程”。“5·12”汶川地震后，举行“陈中坚书画展暨赈灾义卖”，共向汶川灾区捐款53万余元。当选“2008年十大感动漳州人物”，获福建省首批“红十字人道救助金质奖章”。

　　曾任省侨联青联常委，漳州市侨联常委，漳州市政协第十一、十二届委员。现供职于漳州市检察院。

　　从传统找寻心灵慰藉

　　12月8日，由省美术家协会和省书法家协会主办的纪念建党一百周年“余心所向——陈中坚山水画展”在福州画院展厅圆满闭幕。在4日—8日期间，共展出陈中坚近10年创作的山水画和书法作品80多幅，开展当天还同步举行了陈中坚山水画学术研讨会。

　　“我希望能用己所长，通过笔下的一石一树、一山一水表达对祖国河山的赞颂、对绿水青山的热爱和对美好生活的向往。”对本次画展的举办，陈中坚感慨良多。这一幅幅凝聚了他心血的作品，也是他对于心中那份世外桃源的倾力追求。

　　陈中坚出身于龙海白水的一个书香世家，从小就常看着父亲绘画，早早地在心中种下向往美的种子。

　　“在我小时候，常常看着画册和日历上的水墨山水，不禁着了迷。”在父亲的影响下，他自6岁开始踏上绘画的道路，对于传统山水画情有独钟。他的绘画启蒙，便是从临摹宋、元名画开始，后来香港亲戚带回一本《芥子园画谱》，他就开始大量地临摹。

　　1982年，经著名油画家周碧初引荐，他得到了陆俨少老师的指点，并入陆先生高足周凯先生门下学习山水画和书法。

　　“在过去的绘画学习里，我也曾遇到瓶颈，苦于无法找寻突破之法。”在跟随名师之后，他的绘画技艺有了新的跨越。当时，已工作的他，利用周末和休假的时间，往返于闽沪两地，跟随老师学习。虽然条件艰苦，但对于自我绘画的精进，他常乐于心。

　　“跟随老师所学到的绘画技艺，是无法从书里获取的。”陈中坚仍然记得当年陆俨少老师的教诲，受用至今。

　　随着绘画技巧不断精进，他对于传统山水画的喜爱愈加浓厚。在他看来，透过一幅幅山水画作，他和古代文人画家产生千丝万缕的联系，在墨意山水中得到了跨越时空的共鸣。

　　“陆俨少先生曾提出，如将绘画时间分为十分，须要四分读书、三分写字，画画也仅三分而已。”虽已过多年，但陈中坚仍然记得当年陆俨少老师的教诲，受用至今。用笔技巧需要长年累月的练习，而意境和内涵需要靠个人的修养。因此，工作8小时之外，他更以读书为乐。他的每幅画作，都用心于题材表达，如《野渡无人》《高节白云知》《清风江上》《一叶飘然烟雨中》等作品，通过将古诗词的境界转换为画作，展现了他内心的视觉格局与理想。

　　在生活撷取文人风骨

　　“绘画之于我，是生活之外的一处世外桃源。”陈中坚将自己的所想所思通过笔墨表达，在生活的柴米油盐之外，找寻属于自己的文人风骨。

　　谈及山水画作，除了技巧的琢磨，他追求的是一种“以技入境”的意境。更注重在画作里赋予丰富的内涵，让画者与观者“以画对话”。

　　“在古代，很长一段时间内，士大夫的文人画占据了绘画作品的主流，有了入世的经验，才有出世的淡泊。”陈中坚始终认为，绘画的内容与含义，是他所要着重表达的部分。

　　他说，文人画的特点为画中带有浓烈的文人思想，通过画作抒发性灵与个人抱负，这也是他所追求的士气。近代画家陈衡恪认为文人画有四个要素——人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。

　　由此，在作画时，陈中坚在艺术思考与现实实践中寻找到了方向并予以融合，有意在其中注入意象、抽象、象征等元素，从而形成自己独特的风格与情绪化文本。

　　对于作画，他常是快乐的，这是陈中坚在生活之中的一隅乐土，他可以在自己构画的天地中徜徉往返，抛却尘俗的烦扰，想自己所想，画自己所想，以“悦己”为目的，又给观者以美的享受。这成为陈中坚画作与众不同之处。

　　而他对于文人风骨的追求也体现在实际行动中。2008年，汶川地震后，他在漳州市博物馆举办“陈中坚书画展暨赈灾义卖”，并将所得的53万余元款项全部捐赠汶川灾区。

　　用画笔绘就胸中丘壑

　　“夜窗灯剪联床雨，斗室香添小篆烟”，走进陈中坚画室，这一副对联映入眼帘，文人的情怀、恬淡悠适之情尽显其中。

　　“读万卷书，行万里路。于绘画亦是。”陈中坚每年都要外出写生，尤爱黄山，但是并不喜欢在画中点明具体的地点，只是想把大自然的这种精神通过笔墨表达出来，抒发胸中丘壑。在书架上，他还留着第一次登黄山绘画的照片，为了画出自己心中的山水，他用双脚访遍名山大川，感受自然，化为胸中丘壑，并流淌于笔间。

　　谈到同其他画家不同的地方，他认为在于他对绘画的思考。绘画于他而言，是自我的内化审视和修为。

　　陈中坚数十年笔耕不辍，他的画中常有松竹梅相伴，松的霜雪无惧，梅的冰清玉洁，竹的劲节高风乃陈中坚心之所向。他爱松种松尤喜画松，松的岁寒不凋和坚韧不屈的气节，为历代仁人志士所崇尚，也是民族精神的象征，更是检察人应具的品格和追求。

　　在他的作品中，能够看到对传统文人雅兴的传承，以及对自我情怀的表达，常能静心而观，“心之所向，素履以往”，这份淡泊、朴素的情操与传统山水画的淡雅相得益彰。

　　“把画画好，把字写好。”这是陈中坚在画展学术研讨会上，对众多书画界专业人士真情、真心、真言相赠的回应，也是对自己数十年初心不改的总结。(记者 杨凌怡 通讯员 郑文典 文\图)